Entrevista: GOLDEN CORE

por Jorge Patacas

Fotos: Storm Drabitius

Golden Core es un dúo noruego formado en 2014 por Simen Jakobsen (guitarra) y Johannes Thor Sandal (batería/voz) cuando eran niños. Desde entonces han estado muy activos, principalmente en la escena local, pero también en el extranjero, obteniendo comentarios positivos tanto de los medios como de los fans. Su música es una mezcla de varios géneros, desde stoner rock hasta black metal, y sus letras son escritas en nórdico antiguo. «Kosmos Brenner» es el nombre de su tercer álbum que verá la luz en febrero de 2024 y están preparando el concierto más grande de su carrera para celebrar su décimo aniversario. Descubre todos los detalles en esta entrevista con el baterista y vocalista Johannes Thor Sandal.

 

RISE!: – Comenzaron la banda cuando tenían 9 y 11 años respectivamente. Cómo llegaron a este tipo de música a tan temprana edad? Vienen de una familia de músicos?

Johannes Thor Sandal: Crecí con el rock, el punk y el metal. Escuchaba los discos de mi padre e iba a festivales y conciertos con él desde los tres o cuatro años, y experimenté bandas como Iron Maiden, Gojira e Iggy Pop a esa edad. A nuestras dos familias les gusta mucho la música, mi padre solía ser vocalista de una banda de punk rock en Islandia en los años 80, y ambos padres de Simen son músicos profesionales; su padre toca el bajo en diferentes bandas de jazz, entre otras.

R!: – Cuáles fueron sus mayores influencias cuando empezaron? Tenían algún héroe de la guitarra o la batería?

JTS: Al principio nos inspiramos en el black metal, y los primeros temas que compusimos como «Swords of Darkness» y «Black Warship» se inspiraron en el black metal. Luego descubrimos el álbum «Blues for the Red Sun» de Kyuss y nos enamoramos del stoner rock. Más adelante creo que nuestra música evolucionó más hacia el doom y el progresivo. Simplemente hacemos lo nuestro, mezclamos diferentes géneros y lo hacemos nuestro.
No creo que tuviéramos héroes particulares en ese momento, más bien bandas que nos gustaban. En ese momento me gustaban mucho bandas como Mastodon y Sepultura. Creo que a Simen siempre le ha gustado más el rock progresivo junto con el metal y el jazz.

R!: – Sé que el nombre de la banda sale del tema «The Golden Core» de Motorpsycho, pero por qué eligieron ese en particular? Tenían otros nombres en mente también?

JTS: Realmente no recuerdo cómo llegó a nosotros. Simen ya había empezado a hacer música bajo el nombre de Golden Core cuando me uní a él. Supongo que a ambos nos gustó el nombre.

R!: – En 2019 ganaron un concurso que les permitió tocar en el Bloodstock Open Air de Inglaterra, cómo describirías la experiencia?

JTS: Bloodstock fue increíble. Esa semana tocamos en Øyafestivalen, Bloodstock y Midgardsblot, todo en una semana. Como puedes imaginar, esta fue una de las mejores semanas de nuestra carrera. Hicimos muchos otros festivales y conciertos memorables ese año (2019), como ByLarm, Høstsabbat y Eistnaflug en Islandia.

R!: – Han tocado en conciertos y festivales en Noruega, Islandia, Dinamarca e Inglaterra a lo largo de los años. Hay algún festival o país en particular en el que sería un sueño hecho realidad tocar?

JTS: Creo que ya lo hemos hecho. Midgardsblot es el mejor festival del mundo. Moriría feliz si alguna vez nos invitan a volver. Pero, por supuesto, nos gustaría hacer más shows fuera de Noruega.

R!: – Su tercer álbum se lanzará en febrero y es un álbum conceptual basado en la cosmovisión nórdica del eterno equilibrio de los opuestos. Puedes desarrollar un poco más este concepto?

JTS: Como dijiste, se trata de las fuerzas del caos y el equilibrio entre los opuestos. Vivimos en un mundo frágil. La vida y el orden mundial sólo pueden existir y mantenerse en el equilibrio entre estas enormes fuerzas del caos. Sin el caos no habría vida, pero aun así amenaza nuestra existencia. Qué haríamos sin agua y fuego? Da vida, pero aun así trae muerte.

R!: – El proceso de composición ha sido diferente esta vez respecto al álbum anterior?

JTS: Sí. Cuando grabamos «Fimbultýr» llevábamos dos o tres años tocando la mayoría de los temas en vivo. El proceso con «Kosmos Brenner» fue diferente. Todos los temas de «Kosmos Brenner» están compuestos para el álbum y han pasado por varias capas de procesamiento. Creo que «Kosmos Brenner» es un álbum más holístico. También teníamos un presupuesto mayor y más tiempo para hacer esto. Trabajando en Aber Studio en esta antigua casa embrujada en Berby Herregård donde nos quedamos con nuestro equipo aislados del mundo durante once días. Esto hizo que todo el proceso fuera más creativo y menos estresante.

R!: – Volvieron a trabajar con el productor Yngve Andersen (Blood Command), cuáles dirías que son las ventajas de trabajar con él?

JTS: Después de trabajar con Yngve Andersen y Simon Jackman en «Fimbultýr», no hubo más dudas. Sabíamos lo que obtenemos al hacer un álbum con Yngve. Yngve es ante todo un buen amigo nuestro, que entiende y respeta nuestra música, y aún así es capaz de darle un extra. Para nosotros la comunicación abierta y buena es importante. Simon Jackman es el mejor ingeniero de sonido que conocemos, no sólo nos ahorra mucho tiempo y dinero, sino que también nos hace sonar tal como queremos.

R!: – He escuchado bastantes veces el nuevo single «Kosmos Brenner» y está claro que es un paso adelante en su carrera. Este tema tiene influencias de black metal, stoner, doom y progresivo, y tiene gancho! Es esta la razón por la que lo eligieron como primer single? Representa al resto del álbum?

JTS: El álbum tiene más capas que el primer single, pero creo que representa algo de lo que puedes esperar, pero no todo. Aún así, creo que la gente se sorprenderá al escuchar el álbum completo. No se parece en nada a «Fimbultýr» si esperas más de eso. Solo espera el segundo sencillo que lanzaremos el 5 de enero, es como «qué carajo están haciendo ahora» (risas). La razón por la que «Kosmos Brenner» es el primer single del álbum es porque es el tema que le da título, un resumen de toda la historia contada y uno de los temas cortos del álbum.

R!: – Este tema cuenta con la voz de Eirik Waadeland de Ruun, muy conocido en la escena extrema underground de Oslo estos días. Por qué pensaron en él para este tema en particular?

JTS: Bueno, de nuevo, Eirik es un buen amigo y un músico al que admiramos mucho. Queríamos algo más de voces death metal en la parte en la que él está, así que era obvio pedirle que participara. Es un gran vocalista. También hizo algunos coros en otro tema del álbum.

R!: – Hablemos de las portadas del álbum y del single realizadas por Hedda Gullbekk. Le dieron la idea o se le ocurrió a ella después de escuchar la música o leer la letra? Qué representa este arte?

JTS: Hedda es una gran artista. Cuando se trabaja con otros artistas, es importante darles libertad artística para que hagan lo que mejor saben hacer. Le enviamos los demos, las letras y la descripción del proyecto del álbum. La obra de arte es totalmente suya. La obra de arte representa la narrativa del álbum, el Yme primordial sin vida flotando en el cosmos, el círculo de la vida y el universo, el caballo solar, la luna y el sol. Afuera, el cosmos arde.

R!: – Por qué decidieron editar este álbum en su propio sello Helvetes Indre Kretser?

JTS: Bueno, para nosotros es lo único correcto. Tenemos el sello, la capacidad y nuestro propio equipo que puede hacer las cosas mejor y con más pasión que cualquier otra compañía discográfica que conozcamos. Por qué deberíamos invertir nuestro dinero en esta grabación y luego regalar el master a alguien que no entiende a la banda o que no le importa un carajo el arte? Golden Core tiene que ver con el hazlo tu mismo.

R!: – Van a celebrar su décimo aniversario en 2024 con un concierto en el Parkteatret de Oslo el 24 de febrero. Qué detalles puedes contarnos sobre este show?

JTS: Será nuestra producción más grande hasta la fecha, con grandes músicos uniéndose a nosotros en el escenario. Parkteatret es uno de los mejores lugares de Noruega.

R!: – Leí que este será el único concierto que harán en clubes de Noruega en 2024, entonces, cuáles son sus planes después de ese evento del décimo aniversario?

JTS: Realmente no sabemos lo que nos deparará el futuro. No estamos planeando ningún show en clubes en Noruega después del Parkteateret en un futuro próximo. Con suerte, alguien puede pensar que es una buena idea contratar a Golden Core para su festival o lugar en el verano. Pero eso debe planificarse con meses de antelación, porque yo vivo en Dinamarca y Simen tiene sus estudios. Si conoces a un buen booking agent, háznoslo saber!

R!: – Finalmente, ya que tienen tantas influencias en su música, me pregunto, cuáles son sus 5 álbumes favoritos de todos los tiempos?

JTS: «Roots» – Sepultura, «From Mars to Sirius» – Gojira, «Blood Mountain» – Mastodon, «In Times» – Enslaved, «Screaming for Vengeance» – Judas Priest.

R!: – Algunas últimas palabras para los lectores de Rise!?

JTS: MÓRI los quiere a todos!

 

DISCOGRAFÍA DE GOLDEN CORE

Norwegian Stoner Machine – 2017
Fimbultýr – 2019
Kosmos Brenner – 2024

 

VIDEOS DE GOLDEN CORE

«Rúnir skal rista» (2019):

«Hrafnaspá» (2019):

«Fáfnis bani» (2019):

«Kosmos Brenner» (Lyric Video) (2023):

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